晋祠是中国历史传承的活态载体，多元艺术与技术的集大成者。远景学院通识课程《大众传播》将课堂搬进晋祠博物馆，以“解码文化符号·讲好中国故事”为主题，开展沉浸式研学活动。活动融合“实践教学+博雅教育”，通过“行走的课堂”进行知识传授与价值引领的双向赋能，‌沉浸式探索新时代文化传播。

我们是这样设计的：跨学科视角解码晋祠文化密码

此次研学活动以传播学与艺术学跨界融合为特色，课程团队设计了“理论导入+符号解析+实践应用”的三维教学框架。课程负责人葛乔老师从媒介符号学角度切入，梳理晋祠文化符号的传播逻辑。“晋祠不仅是建筑群，更是中国古代礼制、信仰、艺术的综合表达系统，”葛老师通过《周礼》与晋祠布局的关联性分析，阐释了“中轴对称”“天人合一”等空间符号背后的文化隐喻。她还结合新媒体传播案例，引导学生思考“如何将静态文物转化为动态叙事”，强调文化传播需兼顾历史深度与时代共鸣。

艺术学教师杨丽佩则带领学生从视觉语言角度剖析晋祠艺术成就。在圣母殿前，以殿内43尊宋代彩塑为例，解析“虚实相生”的雕塑技法：“侍女像衣纹的流动感与面部微表情形成戏剧化张力，这种‘以形写神'的创作理念，正是东方美学的核心。”在鱼沼飞梁现场，她通过斗拱结构、藻井纹样的拆解，揭示古代匠人“道器合一”的技术哲学。

读懂晋祠，既要看到飞檐斗拱的技术之美，更要理解其作为文化媒介承载的价值叙事。课程组设计“文化符号寻踪”任务，要求学生分组实地考察晋祠的建筑、雕塑、碑刻、植物等符号，通过“解码-调研-传播”三阶段，记录并解析其文化内涵。

‌能力重塑：行走的课堂激发创新思维

30名学生被分为6个研学小组，围绕“建筑符号解码”“碑刻文本分析”“新媒体传播策划”等命题展开实践。第一小组在献殿中感悟“家国同构”的礼制文化；在圣母殿前领会“敬事而信”的职业伦理，“乐而不淫”的中庸之道；分析晋祠“礼乐相成”的中华文明密码。第二小组在唐碑亭展开田野调查，同学们尝试运用三维扫描技术创建数字档案，对比不同年代碑文书法风格，意外发现清乾隆年间修缮记录中的匠人组织方式，为研究古代工程管理提供了新线索。第三小组尝试采访游客，用镜头记录“古今互动”中的晋祠。‌

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教师团队全程采用“引导式观察”教学法：在难老泉边，葛老师以“三七分水”典故启发学生思考资源分配的传统智慧如何转化为当代治理叙事；杨老师在圣母殿指导小组用“色彩分析法”解读彩塑服饰的等级符号。这种“即看即思即创”的模式，使学生在动态场景中完成从认知到创造的思维跃迁。

研学成果：青春视角诠释文化新表达

经过3小时密集研学，各小组在课堂上进行成果汇报。第一组以晋祠符号解码为题，探究晋祠语言符号、非语言符号和文化符号的历史意蕴。她们将唐太宗的《晋祠之铭》比喻为唐代“官方直播文案”；通过宋塑侍女群雕的手势、站位等解读“团队造型”暗喻“团结就是力量”的生存法则，及其对晋商文化的影响。第二小组重点解读晋祠建筑上的文化符号和其社会意义。如因86版《西游记》“出圈”的圣母殿木柱上的盘龙，代表权威、吉祥和力量，也更有深层社会意义。龙象征水和祥瑞，结合晋泉等水利元素寓意风调雨顺、守护一方。结合建筑本身，这种符号设计增强了庄重与神圣感，也反映了古代民间的文化信仰和审美追求。第三小组以晋祠古树为切入点，用树轮比喻文化年轮，创作装置艺术作品“三千年的对话”，通过嵌入二维码的树脂年轮片，游客可扫码聆听晋祠不同历史时期的故事。该作品实现了将自然意象转化为文化记忆载体的创新表达，获评最佳实践成果。

‌尾声：让文化传承成为青春使命‌

此次研学活动共形成研究报告6份、创意视频8个、多媒体作品20余份。同学们在总结中感叹：“当我们在晋祠，触摸千年柏树的纹理，和宋代彩塑侍女的目光穿越时空对视时，文化传承不再停留在课本，而成为血脉中涌动的使命。”

在文化强国建设的新征程中，青年一代正以创新思维解码历史密码，用当代语言讲述文化故事。《大众传播》课程在晋祠的研学实践，不仅是一次教学模式的突破，更展现出传统文化在新时代的蓬勃生命力——当千年古建遇见青春智慧，文化传承的故事必将写下更多样的篇章。‌