2022年3月9日-16日，杨丽佩老师的《古琴演奏与欣赏》课堂开展了学习经典在线云端展示活动，各个小组对所选主题精心准备，将古琴的知识与文化通过团队协作的方式与同学们一起学习，对话历史畅想未来。本次活动主要围绕古琴的风格流派、古琴的制作工艺、古琴的历史典故、古琴的形制样式四个主题，进行分享、交流和讨论。

一、古琴的风格流派

古琴的风格流派，随着时间、地域、传承的变化，呈现出绮丽丰富的流派。第一小组同学展示主讲的主题即古琴的风格流派，6位成员分别介绍一个重要的风格流派，同学们准备充分，每位小组成员都做了不同古风特色的PPT进行展示，对中国历史文化传承中的流派，梅庵派、岭南派、广陵派、浙派、泛川派、九嶷派一一做了线上的分享，主要从古琴流派的渊源、风格、传承人、经典作品等进行展示。相比线上学习通的资源学习，第一小组的同学更加的细致，追根溯源将流派的风格与琴曲通过视频+音频的方式进行欣赏，让大家感受千年流传琴曲古音和古韵。

第一小组展示：古琴风格流派

为了让小组与小组进行学帮带，共同营造良好的学习氛围，利用学习通平台将第一小组展示内容转化为抢答测试，让其他小组成员进行作答，并检测知识的习得情况。同学们非常积极，说明他们彼此都能做一个很好的听者和学习者。

学习通抢答互动环节

二、古琴的制作工艺

   古琴的制作工艺有着非常严谨严格的步骤和讲究，第二小组的同学从选良才、塑造型、凿槽腹、合琴、上灰胎、研磨、擦光、定徽、安足、上弦的10个步骤对古琴的制作工艺进行了解读和展示。做一张古琴是个慢功夫，每个细节都不容忽视，不然古琴的音色就会受到影响。如果古琴的声音和音区太高，就会失去古代文人的审美理念。古琴的制作讲究音色均匀，正如斫琴家描述的那样，古琴的声音要求是那种力量孕育在内部的内敛的力量，和儒释道精神的核心审美是一致的，追求的是一种恒久的审美标准。小组的同学在展示过程后，同时向其他小组同学发问，形成学习的闭环。

第二小组展示：古琴制作工艺

三、古琴的历史典故

古琴的历史典故，从诗词、到文学、到音乐、到古圣先贤，都为我们留下了太多的典故和颂赞的经典。第三小组分享了钟仪楚奏、舜帝制琴、广陵散曲、董庭兰者四个典故，其中钟仪楚奏是关于困苦中不忘家乡故土的感人故事；舜帝制琴，让我们看到制琴中的天人合一；广陵散曲，乐曲的磅礴大气，让我们了解嵇康与千古绝唱的古琴传递的文人精神；董庭兰者是关于古琴造诣深厚的董庭兰与房倌知音难觅的故事，正如高适诗云“七条弦上五音寒，此艺知音自古难。”

第三小组展示：古琴历史典故

四、古琴的形制样式

第四小组从古琴样式的风格、古琴的构造及作用、古琴样式的由来、古琴样式的区别几个方面进行了分享。本小组成员共介绍了六种常见的古琴样式，即伏羲式、仲尼式、神农式、连珠式、落霞式、蕉叶式，每一种古琴样式的音色都各有侧重，形制外观都各有特色，有的浑厚、有的婉转，每一种样式都很独特，但又遵循着共同的审美，“和、雅、清、静、圆、坚、远、情”。本小组的同学非常认真的梳理古琴样式的特点，并能全面的进行阐述。

第四小组展示：古琴形制样式

杨老师对四个小组同学展示的内容进行了点评和知识点的纠正和补充，杨老师建议同学对所讲的经典曲目一定要学会聆听，用心感悟，尤其要听名家的演奏，因为名家的演奏更接近古曲的创作旨趣、意境和表达的情感，我们一定要学经典，学好经典，提升自己的艺术修养。同时，杨老师借助笔和纸等教具，为同学们形象的答疑解惑，例如，古琴右手抹挑勾剔的减字谱、古琴弦序、弹奏的要领等。在乐曲的学习过程中，杨老师通过给同学们示范演唱乐谱，让大家熟悉旋律并进行模唱，更好的帮助同学们进行便捷的学习。

杨老师课堂答疑和点评

本次活动发挥了各个小组的团队合作力，同学们非常的努力进行展示和解读，虽然在线上进行学习，但是同学们对小组合作给予彼此的收获还是非常的认可。古琴文化博大精深，形而下为器，形而上为道，学习古琴的演奏、识谱、琴曲、琴家，既要学习器，更要通过学习领悟琴学的精神和文化内涵，常与古琴的历史对话，让经典深入人心。

本次活动的收获语汇

本次活动的教学反馈

在线课堂交流与讨论